大平記子＆シュレイファー弓子 DUO RECITAL

　久し振りに足を運んだ、同級生のリサイタル。Fluteの大平記子(おおだいらのりこ)さんは現在芸高の先生。担任も受け持ついわゆる「高校教師」！　そしてHarpのSchlaffer弓子さんは初めてこの名のチラシを見たときは驚きましたが、結婚相手が外人さんらしく、このお名前に。今は活動拠点がアメリカです。２人ともワタシ、結構仲良しでした。

　もう演奏のクオリティの高さに、

感嘆の域でした。

彼女らの演奏については、

恐らく評論家先生が絶賛記事を書くと思うので、

私は作曲家らしく、

曲自体のレポートを少々。

　Fluteのレパートリーは、楽器のメジャー度の割に意外と少なく、バロック時代のような古い作品か、あとはフランスを中心とした近現代の新しい作品といった、両極端です。古典派、ロマン派にはみるべき作品は殆どありませぬ。Mozartの協奏曲、室内楽曲くらいなものです。

　今回はリサイタルによくありがちな、ソナタをまるまる１曲やって、のようなものは無く、小品をバランスよく並べ、実はよく考えられたプログラムだったのではと。そういう意味では、どちらかというと「リサイタル」という「どうだ、アタシャこんなに弾けるんだぞ！」的なものではなく、お客さんの事を考えた「コンサート」色の濃いものだったかと。

　興味深かったのはCharles Rochester Youngというアメリカの作曲家の「The son of the Lark」。1965年生まれの人。本国での評価は分かりませんが、年齢的に言えば中堅といったところでしょうか。３つの楽章から成り、１楽章と３楽章は似たような感じ。２楽章がとても激しく、Harp独特の奏法なども駆使されています。１、３楽章と２楽章の落差が有りすぎる感じで、それを埋めるためにもあと２つくらいは楽章が必要な印象でした。

　そしてAndre Jolivetの「Alla Rustica」。ワタシ密かにJolivetは好きな作曲家で、そんなに作品も知らないですが、彼の醸し出す和音の響きはたまりませぬ。この曲ではHarpという特性上、和音の響きはちょっとキレイな感じになってしまって、Jolivet和声を100％堪能出来るかというと、そこの部分はちょっと希薄。しかも「田舎風」というタイトルにしては「フランスの田舎って、スゴイんだなぁ。土浦とは大違いだ」と思いました。

　武満徹の「海へIII」は、Alto Flute & Guitarのバージョンしか聞いた事がありませんでしたが、ご自身による編成を変えたバージョン。さすがはタケミツ・サウンド。今回のHarpのバージョンも「世界のタケミツ」でした。

　最後にやったJean-Michel Damaseの「Variations on "Early Morning"」は、パターンを特化したような変奏はなく、音楽の流れの変遷による変奏というもの。ストーリー性があり、なかなかの聴き応えがしました。何となく前述のYoungとDamaseを比べてしまい、そこには37年の歳の差があって、作曲というのはそういうところに表れるのかなぁと、何となく。

　久し振りに会う２人の他に、同級生や学校の先生方。とても盛り上がりました。「てっぱん、アメリカで見てたよ」と弓子さんに言われたときは嬉しかったな。そして話の中で「でもさぁ、やっぱりすげぇのはNAOTOだヨ、今や彼は...」と始めると、「え？そうなの」ってな反応。ClassicとPops、フィールドが違うとそんなもんです。

て　「だってSoloライブでJCBホールいっぱいに出来るViolinistなんて、あんまいないよ。葉加瀬さんくらいだろ」

友達　「はぁ、そうなんだ。で、JCBホールって？」

　知らないのも無理ありませぬ。Classicのホールじゃありませんからね。結局あとはNAOTO君の凄さを力説して飲み会を辞してきました。

　それにしてもFluteのキコさん、教師の仕事の傍ら、腕前も維持するというのは大変な事。昔からチョー真面目な子で、ちなみにワタシと共に皆勤賞をとった１人。坂戸市から御茶ノ水に通っていました。しかも聞くと「アタシ小学校３年からずっと皆勤よ」だって。いやはや超人だ...って、昔某CMのキャッチにあったな。