東京プロムナード・フィルハーモニカー第20回記念定期演奏会

　第19回には出られなかったので、１年ぶりの参加となりました。東京プロムナード・フィルの定期演奏会。

今回は記念すべき20回目の演奏会。このBlogでも記事に書きましたが(2019年１月20日参照)、とにかく曲目がハード。これは東京プロム・フィル史上、最も過酷な曲目だったのではないでしょうか。あくまで啼鵬の担当するCelloパートからの視点ですが、恐らく多くのパートが同じように思っていたのでは？

　しかしながらこのプロ、音楽監督にとっては相当前から温めていた企画のようで、既に吹奏楽においてはやっていたようです。啼鵬にとっても、何曲かは土浦交響楽団で演奏した事はあるものの、そちらはContrabassでしたし、Violoncelloよりは遙かに簡単で、よもやCelloがこんなに大変とは思いませなんだ。

　会場の文京シビックセンターも、

大ホールは初めて。

気持ちよく演奏出来ました。あくまで「響き」の点で。この激ムズの楽譜では、演奏家サイドでは気持ち良さなんぞ、カケラも味わえませぬ。どこでやろうと。

　そしてこの方と再会。

今年Ensemble Flaviaで共演(2019年２月12日参照)。

次回の定期も一緒に演奏出来るかネ。

Hornも大変だったと思うケド、お互いお疲れ様でした。

　そしてお忙しい中、お越し下さいましたお客様、有り難うございました。

34年越しのリベンジ

　啼鵬が音楽監督をしている弦楽合奏団弓組。更に高校生のときに入団し、未だに所属している土浦交響楽団。これらのメンバーが合同で、ピアノ協奏曲の伴奏をしました。そのお稽古の模様も記事に(2019年４月７日参照)。

　今回のソリストは、啼鵬が時折伴奏をお願いする先生。いつかオーケストラと協奏曲を共演が夢だったそうで。そして先生の娘さんもピアニストなので、彼女とも共演。本番は先生の教室の発表会。そう、生徒さん達が散々演奏した後に、今度は講師演奏として、範を示すワケ。

　コレ、簡単に言いましたが、実は発表会を主催すると、自分がソロを弾くなんて、そう簡単に出来るもんじゃありませぬ。その発表会の仕切り、つまり事務仕事や、生徒指導だけでヘトヘト。更に当日、その生徒達の演奏をヒヤヒヤしながら見守るのですから。我がたくみスタジオ規模の少人数ですらそうなのですから、今回の先生の教室のように、何十人も生徒さんがいると、どれだけ大変か想像に難くありませぬ。

　また普通にソロ曲ならともかく、協奏曲を共演など、超人としか言い様が無いですわ。ちなみに34年越しのリベンジとは、啼鵬の事ではなく、今回参加した管組のヒト。34年前に土浦交響楽団で同じ曲をやったのですが、...んまぁ、結果が芳しくなかったようで。リベンジ出来て良かったですね。

信州ジャズ：3rd.CD『Free Bird』先行リリース記念コンサート

　平井景バースデイ・ライブ、もとい、信州ジャズのレコ発。アタシとしては、２回目のホール公演。１回目はもう昨年のハナシ(2018年５月４日参照)。

　思えば、そんなに回数は多くないものの、この信州ジャズに参加させて頂いてから少し経つので、自分でも雰囲気に慣れてきた感がありまする。そう、大事なのは「雰囲気」。何が信州たるか、と考えたときに、このユニットはフツーのJazzをやっているワケではないので、伊佐津さゆりさんの自作曲や、編曲されたもの、そういった信州ジャズのレパートリーに、啼鵬のBandoneonが入る事によって、どういう効果を求められているのか、ようやく考える余裕が出来たって感じね。

　そして今回のレコ発東京公演の、最大のトピックスと言えば、やはりTwin Bassでしょうか。村上聖さんと山根幸洋さんによる、AcousticとElectricのバトル！　これは共演しているアタシらにとっても、とても面白かったです。

　お忙しい中、お越し下さいましたお客様、有り難うございました。

弓組と管組

　弦楽合奏団弓組はその名の通り、弦楽器のみの編成。時として啼鵬がPianoを弾いたり、Bandoneonを弾いたりで、弦楽器以外の楽器も入りますが、今回は普通に管楽器も入り、「管弦楽団」としてのお座敷。

　そのお稽古がありました。

そう、お座敷がかかるという事は、

依頼演奏なのですが、

今回はピアニストが協奏曲をするので、その伴奏を仰せつかりました。

　こう言ってはナンですが弓組、これまで９回の定期公演の他、鈴懸での歌伴奏など、啼鵬以外のソリストとの共演は数多く、いわゆる「合わせモノ」は慣れっこ。今回は管楽器も一緒に演奏しますが、Mozartのピアノ協奏曲の中でも人気の高い、第23番を共演。とても楽しみです。

信州ジャズ、レコ発リハ

　昨年録音に参加させて頂いた信州ジャズ(2018年12月21日参照)。そのレコ発が気が付くともう今月！

リハーサルに参加してきました。

しかもメンバーの合う時間が遅く、

久しぶりに深夜リハ。

普段のテーホーだと寝ている時間...。

　今回は最大編成でBassが２人という、ユニークな形態。また、録音では別々に録ったりしましたが、ライブでは当然それぞれが一堂に会するワケで、とても楽しみ！　東京公演はDrumsの平井景さんの誕生日、４月12日です。乞うご期待。

OTSレコ発ツアー・ピアノ紀行【ドルチェ名古屋】

　今回のOTSレコ発ツアー、不思議な事に２回として同じPianoを弾いておりません。千秋楽の名古屋も、中日DACと同じSteinway & Sonsながら、こちらはA-188。と言いつつ、DACで弾いたO-188との明確な違いもあるのでしょうけど、アタシもそこまで詳しくはありませぬ。

　しかしながらここの楽器、

かなり特別なチューニングが施されておりました。

Keyboard奏者ならば分かるのですが、

「スプリット(Split)」という機能。どこかのポイントで音色を分けるもので、このPianoもまるでそうでした。低音部はガツンとくる堅めの音色とパワー。高音部はまるでキャラクターの違う楽器をくっつけたかのような、繊細なタッチ。そのスプリット・ポイントは明確に分かり、当然意図的にそうチューニングされたものでしょう。

　思うに金管楽器、それも中低音の伴奏仕様という感じ。実は今回啼鵬、ここのホールにはPianoの調律を頼んでおりませぬ。最後に使ったのが割りと直前と聞いておりますので。そのときの最後のチューニングがそういう注文だったのかと思われます。

　もし次に訪れたときには、違うチューニングになっているのかと思いますが、Out of The Standardにとっては、偶然にも好都合だったチューニング。やはりEuphonium相手だと、啼鵬クラスのピアニストの低音は聞こえませぬ。そういった運にも恵まれ、成功裏に終わったOut of The Standardのレコ発ツアーでした。

OTSレコ発ツアー・ピアノ紀行【analog.】

　TANGO OGNATで何度も演奏させているライブハウスなのですが、Pianoを弾かせて頂くのは初めて。

YAMAHA C5。

基本的にはJazzのライブハウスなので、

このPianoもJazzを弾くに、

イチバン合うチューニングになっている感じです。弾く側にとっても聴く側にとっても。

　Out of The Standardにとってはというと、SaxophoneとEuphoniumを相手するには、繊細なClassicのチューニングでは、対応しきれない部分もあり、パワフルなJazzチューニングは有り難い限り。尤も啼鵬の技量では、その繊細さの表現に限界があるのも否めませんが。

　浜松はYAMAHAのお膝元。このC5も各所に出回っている事と思いますが、恐らく様々な現場で、その場に合ったチューニングがされている事かと。其れに対応しきれる懐の深い楽器とでも言いましょうか。

OTSレコ発ツアー・ピアノ紀行【DAC】

　以前OTSで出演した事のあるホール。恐らくそのときもこのPianoだったと思います。

 Steinway & Sons O-180。

デカいホールだと別ですが、

よく見かけるサイズのスタインウェイ。

前日のYAMAHA CF6と同じくらいの値段(2019年４月２日参照)。ま、100万前後の幅はありますが。不思議なもんで、スタインウェイだとフツーだと思ってしまい、ヤマハだと高っ！と思ってしまうのは...。

　Steinway & SonsはPiano界の絶対的なブランドなので、アタシも学生時代は触るだけで「おぉー！」って感じでしたが、これがいざ社会に出てみると意外と方々にあって、啼鵬クラスのPiano弾きだと、スタインウェイだというだけで「おぉー！」という色眼鏡では見なくなります。他にもスバラシイPianoはあるし、状態によっては「おいおい...」ってスタインウェイもあるので。

　ココはちゃんとメンテされているし、何よりもホールとしてきちんと回っているので、頻繁に使われている。楽器にとってはそれがイチバン。そして著名な管楽器奏者の伴奏をしているこのPiano。つまり著名な伴奏者によって弾かれている！　そんな楽器を触っているって、それだけで満足よ。基本テーホーはミーハーなので。

OTSレコ発ツアー・ピアノ紀行【ヤマハ仙台サロン】

　OTSのレコ発ツアー、２日目の仙台市はYAMAHAの店舗。当然そこにはYAMAHAのPianoが置いてあります。

　YAMAHA CF6。

CFシリーズと言えばフラッグ・シップ・モデル。

頂点はCFXで、

今回のモデルはその１サイズ下。フル・コンの１つ下が６というのも、いきなり小さくなった感がありますが、お値段千二百万円！。正確には￥12,400,000。もちろん税抜きですので、８％上乗せしたら￥13,392,000！　こりゃ消費税増税前に買わないと。ちなみにCFXは￥19,000,000。

　う～む、お値段にビビって、あまり良さが実感出来なかったかも。やはりアタシにはYAMAHA S6がイイかなぁ。この日はその後継モデルのS6Xも弾かせて頂いたのですが、その進化にはついていけませなんだ。やっぱS6。

OTSレコ発ツアー・ピアノ紀行【すぺいん倶楽部】

　Pianoは何十年と弾いていますが、専門家では無いですし、未だに苦手。それでも方々の楽器を弾いていると、それなりに分かる部分もあり、えらそーな事も言えまする。今回のOut of The Standardのレコ発ツアー、５箇所のPianoについて少々。

　初日の盛岡市はすぺいん倶楽部(2019年３月26日参照)。

YAMAHA G5でした。

実はウチにあるPianoもYAMAHAのＧシリーズ。

サイズは一回り小さいG3ですが、

基本的にはキャラクターは同じ。

なので勝手知ったる何とやら。いつもの自宅Pianoを弾いている感覚。どう弾けばどうなるか分かっているというのは、Pianoの場合は大きなアドバンテージ。もちろん状態によっては違ってくるのですが、それでも同じシリーズを弾いているという安心感は捨てがたいもの。

　ツアー初日がこの楽器で良かったです。